六月時，我的好姊妹興沖沖地約我一起看這檔特展，甚至願意特地從高雄北上。一查才發現來頭果真不小－這是大都會博物館（MET）首次來台展出，共展出 81 件真跡，從學院派、印象派、後印象派、新印象派到現代畫派，橫跨兩百年，雲集了雷諾瓦、高更、梵谷、秀拉、畢沙羅等大師之作，甚至還有意外驚喜－達利的畫作！
這次的參觀，恰好接在我看完威廉．透納展覽之後，就像是承先啟後的延續－從印象派的先驅，到印象派與其後的歐洲畫作全貌。更特別的是，展覽地點在故宮第二展館，一個許久未對外開放的空間，對住在台北多年的我來說，也是第一次踏入這個場域！
羅伯特．雷曼是誰？從銀行家到藝術收藏家
講到這次的特展，就不得不先介紹羅伯特·雷曼（Robert Lehman）。他是一位銀行家，也是美國著名投資銀行「雷曼兄弟」的第三代接班人。早在 1844 年，他的祖父亨利．雷曼（Henry Lehman）在美國創業，後來兩個弟弟也陸續加入，才正式更名為 Lehman Brothers（雷曼兄弟）。
那麼，為什麼這位銀行家會成為收藏家呢？
羅伯特的父親 Philip Lehman 在 1911 年便開始收藏歐洲藝術，從小陪父母到歐洲購藏的他，耳濡目染，逐漸養成了對藝術的熱情與眼光。在耶魯求學時，他對藝術的學術興趣更加濃厚，特別鍾愛「義大利原始派」的畫作，後來更擴展至手稿、素描、裝飾藝術與印象派。
他不迷信「大師名作」，反而擅長在市場裡找到被低估卻珍貴的作品。1957 年，他的收藏還登上巴黎橘園美術館展出，成為當時唯一進盧浮宮系統的美國私人收藏。1969 年過世後，他透過基金會將約 2,600 件藝術品完整捐贈給大都會博物館，並成立「Robert Lehman Wing」，用「私人宅邸」氛圍營造「館中博物館」的展示體驗。
觀展體驗：從裸體藝術、高更到畢沙羅
裸體藝術
走進展場的第一區，就立刻被高更筆下充滿異國情調的《大溪地的出浴女子》吸引目光。當年他為了逃離巴黎的喧囂與現代文明的束縛，選擇前往南太平洋尋找「原始純粹」的生活，並在大溪地創作出一系列作品。沒想到，這些帶著神秘與異域氛圍的畫作，成為後世推崇的經典。
學院派
《化裝舞會扮裝者》接著是兩幅極為精緻的學院派畫作（受法蘭西藝術院訂立的標準所影響的藝術品）：《化裝舞會扮裝者》與《春日》。畫面細膩到連裙襬的褶皺、光影的變化，甚至地板的紋理都被一一捕捉。
這種嚴謹到幾近苛刻的寫實手法，雖然令人讚嘆，卻也讓我感到有些「完美得過於整齊」，反而掩蓋了畫家可能原本的個人風格。
雷諾瓦畫作
雷諾瓦的《彈鋼琴的兩位少女》，這是他同主題油畫的三個版本之一，充滿柔和光線與親密氛圍。
巴比松畫派
巴比松畫派的作品則把鄉村的寧靜和詩意描繪得令人嚮往，讓我忍不住想飛去法國田園散步。這種感受和之前看威廉‧透納筆下的壯闊英國海崖與威尼斯風光時很像。
梵谷畫作
文森 ‧ 梵谷《花朵盛開的果園》，受到浮世繪影響的畫風，可以在樹枝上嗅出一點端倪。
點描派－秀拉、希涅克與埃德蒙畫作
而點描派的秀拉與希涅克，一看就知道是他們的作品，非常鮮明的個人特色！希涅克的色彩尤其繽紛可愛，甚至帶有插畫和漫畫的趣味。
畢沙羅畫作
最後看到的是畢沙羅的《冬天早晨的蒙馬特大道》，這是他晚年因眼疾無法外出寫生，改從旅館窗口俯瞰巴黎街景創作的 14 幅蒙馬特大道系列之一，樸實真誠又像是罩上了一層迷濛的薄霧，充滿層次與生命力。
小亮點：達利畫作
蕃茄小姐的展覽結論：值得一看，但票價稍高
我們大約花了一個半小時看完所有 81 件作品，剩下時間就在紀念品區晃晃。雖然 MET 的周邊設計得很漂亮，但價格著實不太親民～
雖然展覽規模不算大、預購票價 400 元稍貴，但能在台北一次看到雷諾瓦、高更、梵谷、畢沙羅到達利，還認識到收藏家羅伯特·雷曼的故事，實在難得。這不只是一次看畫展的經驗，更是一次跨越兩百年、與歐洲藝術文明對話的旅程。
能和好姊妹一起看展、一起討論、一起感受這些偉人筆下的世界，是一件非常開心有趣的事～即使無法親身回到十九世紀的巴黎或大溪地，透過這些作品，依然能與那個時代產生連結！
故宮展覽資訊
- 展名：《從印象派到現代主義─美國大都會博物館名作展》羅伯特·雷曼收藏
- 日期：2025/06/14－10/02
- 地點：國立故宮博物院 第二展館
- 作品數量：38 位藝術家 81 件經典名作
- 精選畫家：雷諾瓦、高更、梵谷、盧梭、秀拉、畢沙羅、達利等